歷史上的所謂琵琶，并不僅指具有梨形共鳴箱的曲項(xiàng)琵琶，而是多種彈撥樂器，所以說當(dāng)時(shí)的"琵琶"形狀類似，大小有別，像月琴，阮等，都可說是琵琶類樂器。琵琶是中國歷史悠久的主要彈撥樂器。經(jīng)歷代演奏者的改進(jìn)，至今形制已經(jīng)趨于統(tǒng)一，成為六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域廣，演奏技巧為民族器樂之首，表現(xiàn)力更是民樂中最為豐富的樂器。演奏時(shí)左手各指按弦于相應(yīng)品位處，右手戴賽璐珞(或玳瑁)等材料制成的假指甲撥弦發(fā)音。

大約在秦朝，開始流傳著一種圓形的、帶有長(zhǎng)柄的樂器。因?yàn)閺椬鄷r(shí)主要用兩種方法:向前彈出去叫"批"，向后挑起來叫"把"，所以人們就叫它"批把"。后來，為了與當(dāng)時(shí)的琴、瑟等樂器在書寫上統(tǒng)一起來，便改稱琵琶。

到了南北朝時(shí)，從西域傳來了一種梨形音箱、曲頸、四條弦的樂器，有人就把它和中國的琵琶結(jié)合起來，改制成新式琵琶。在演奏方法上，改橫抱式為豎抱式，改撥子撥奏為右手五指彈奏。經(jīng)過不知多少藝術(shù)家的改進(jìn)，才成為如今的四相十三品及六相二十四品的兩種琵琶。

琵琶又稱"批把"，最早見于史載的是漢代劉熙《釋名·釋樂器》:"批把本出于胡中，馬上所鼓也。推手前曰批，引手卻曰把，象其鼓時(shí)，因以為名也。" 意即批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做批，向后挑進(jìn)稱做把;根據(jù)它演奏的特點(diǎn)而命名為"批把"。在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓。當(dāng)時(shí)的游牧人騎在馬上好彈琵琶，因此為"馬上所鼓也"。南朝王僧虔《技錄》:"魏文德皇后雅善琵琶。明帝嘗引后衣乞?yàn)橐魳?，時(shí)楊阜在側(cè)，問帝曰:'太后，陛下嫡母，君禮豈在邪?'帝愧然縮手，后乃出。傾之，帝謂阜曰:'吾知卿敬節(jié)，然誠因吾心慮不平，今從卿言，不得茫茫湘水，見伊人焉?'此言后之音律高妙。"可知在魏晉時(shí)期，"琵琶"之稱正式進(jìn)入宮廷。

琵琶由歷史上的直項(xiàng)琵琶及曲項(xiàng)琵琶演變而來，據(jù)史料記載，直項(xiàng)琵琶在中國出現(xiàn)得較早，秦、漢時(shí)期的"秦漢子"，是直柄圓形共鳴箱的直項(xiàng)琵琶(共鳴箱兩面蒙皮)，它是由秦末的弦鼗發(fā)展而來的。"阮咸"或"阮"是直柄木制圓形共鳴箱，四弦十二柱，豎抱用手彈奏的琵琶。晉代阮咸善奏此樂器，故以其名相稱，即今天的阮。

南北朝時(shí)，通過絲綢之路與西域進(jìn)行文化交流，曲項(xiàng)琵琶由波斯經(jīng)今新疆傳入中國。曲項(xiàng)琵琶為四弦、四相(無柱)梨形，橫抱用撥子彈奏。它盛行于北朝，并在公元6世紀(jì)上半葉傳到南方長(zhǎng)江流域一帶。

到了公元五、六世紀(jì)隨著中國與西域民族商業(yè)和文化交流的加強(qiáng), 從中亞地區(qū)傳入一種曲項(xiàng)琵琶, 當(dāng)時(shí)稱作 "胡琵琶"。 其形狀為曲頸, 梨形音箱, 有四柱四弦，很像在阿拉伯國家常見的烏特琴(Oud 或 Ud)或古波斯的巴爾巴特琴(Barbat)。橫抱琵琶用撥子演奏。 現(xiàn)代的琵琶就是由這種曲項(xiàng)琵琶演變發(fā)展而來的。

從北齊到唐代，是琵琶發(fā)展史的第一個(gè)高峰，原籍曹國(今烏茲別克斯坦撒馬爾罕東北一帶)的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表，如北齊至隋代的曹妙達(dá)，因善琵琶在北齊時(shí)即被封王，入隋后又被任為宮中樂官，于太樂教習(xí)琵琶技藝。

在隋唐九、十部樂中，曲項(xiàng)琵琶已成為主要樂器，對(duì)盛唐歌舞藝術(shù)的發(fā)展起了重要作用。從敦煌壁畫和云岡石刻中，仍能見到它在當(dāng)時(shí)樂隊(duì)中的地位。

到了唐代(公元7-9世紀(jì))琵琶的發(fā)展出現(xiàn)了一個(gè)高峰。當(dāng)時(shí)上至宮廷樂隊(duì), 下至民間演唱都少不了琵琶, 隨成為當(dāng)時(shí)非常盛行的樂器, 而且在樂隊(duì)處于領(lǐng)奏地位。這種盛況在中國古代詩詞中有大量的記載。例如唐代詩人白居易在他的著名詩篇《琵琶行》中非常形象地對(duì)琵琶演奏及其音響效果這樣的描述:"大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤"。

唐代后期琵琶從演奏技法到制作構(gòu)造上都得到了很大的發(fā)展。在演奏技法上最突出的改革是由橫抱演奏變?yōu)樨Q抱演奏， 由手指直接演奏取代了用撥子演奏。琵琶構(gòu)造方面最明顯的改變是由四個(gè)音位增至十六個(gè)(即四相十二品)。同時(shí)它的頸部加寬，下部共鳴箱由寬變窄， 便于左手按下部音位。由于以上這倆項(xiàng)改革，琵琶演奏技法得到了空前的發(fā)展。據(jù)統(tǒng)計(jì)琵琶的指法共有五六十種。歸納起來，右手指法分兩個(gè)系統(tǒng): 一、輪指系統(tǒng)，二、彈挑系統(tǒng)。左手指法也分兩個(gè)系統(tǒng):一、按指系統(tǒng)， 二、推拉系統(tǒng)。

唐代是琵琶發(fā)展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和樂曲，如唐代世居長(zhǎng)安的曹保，其子曹善才，其孫曹綱，都是著名的琵琶演奏家，為世人所推崇，詩人對(duì)其高超技藝亦多有詩作贊頌，曹綱的演奏，右手剛勁有力，"撥若風(fēng)雨"，另與之齊名的裴興奴則左手按弦微妙，"善于攏捻"，故當(dāng)時(shí)樂壇有"曹綱有右手，興奴有左手"之譽(yù)。來自西域疏勒的"五弦"名手裴神符是唐太宗最看重為宮廷樂師之一，他首創(chuàng)了琵琶手指彈法;康昆侖號(hào)稱琵琶第一手，段善本則是有名的佛殿樂師，后與康昆侖琵琶比賽后，進(jìn)入宮廷成為皇家樂師。

唐社佑《通典》云:"坐部伎即燕樂，以琵琶為主，故謂之琵琶曲。"在唐代的文獻(xiàn)記載和詩詞中，有許多描述琵琶音樂的精采篇章，說明那時(shí)的琵琶演奏技巧已有很大進(jìn)步，表現(xiàn)力十分豐富。

一、無錫派

清代初葉，琵琶分南、北兩派。南派，即浙江派，以陳牧夫?yàn)榇?，用下出輪。擅長(zhǎng)的樂曲有《海青》、《卸甲》、《月兒高》、《普庵咒》、《將軍令》、《水軍操演》、《陳隋》、《武林逸韻》等。北派，即直隸派，以王君錫為代表，用上出輪。擅長(zhǎng)的樂曲有《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》、《小普庵咒》、《燕樂正聲》等，無錫華秋萍、華子同兩人向南北兩派學(xué)習(xí)，編著《南北二派秘本琵琶譜》三卷，采用工尺譜，有較完整的指法記載，是中國最早印行的琵琶譜。由華氏傳授的流派遂被稱作無錫派。

《南北二派秘本琵琶譜》前后出版三次，對(duì)后世學(xué)者的影響較大，對(duì)研究琵琶古譜，提供了寶貴資料。盡管無錫派嫡派傳人不多。按照《華氏譜》原譜演奏的人也很少，但其他各派或多或少地采用了《華氏譜》中部分樂曲整理了現(xiàn)在流行的演奏話。因此，無錫派在清代中葉起到了承上啟下的作用，對(duì)琵琶的發(fā)展作出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

二、平湖派

平湖派以李芳園為代表，李家為琵琶世家，五代操琴，李芳園之父常攜琴交游，遍訪名家，李芳園在家庭的熏陶下，自譽(yù)"琵琶癖"，不僅技藝超群，且編撰《南北派大曲琵琶新譜》，清光緒二十一年出版發(fā)行，后人稱之為《李氏譜》，由李氏傳授的流派稱作平湖派。

平湖派以李其鈺、李芳園、吳夢(mèng)飛以及吳柏君、朱荇青(朱英)等世代相傳，流傳有《南北派十三套大曲琵琶新譜》、《怡怡室琵琶譜》、《朱英琵琶譜》等。

吳夢(mèng)飛曾得到李芳園的親授，后又從李其鈺的學(xué)生張子良，常在上海演出，藝術(shù)活動(dòng)相當(dāng)廣泛，對(duì)弘揚(yáng)平湖派做出了積極的貢獻(xiàn)。

朱荇青師承李芳園高足吳柏君，針對(duì)《華氏譜》"左手按弦惟大禁兩指不用"，首創(chuàng)了運(yùn)用左手大指按托之法，并突破了不用小指按音的禁區(qū)。

平湖派的演奏有文有武，文曲細(xì)膩，常配以虛擬舒緩動(dòng)作加強(qiáng)余音裊裊之感。武曲講究氣勢(shì)，以下出輪為主(《將軍令》用的是上出輪)。平湖派琵琶對(duì)當(dāng)今琵琶的各種風(fēng)格的形成有相當(dāng)?shù)挠绊憽?/p>

三、浦東派

浦樂派傳自鞠士林，以鞠士林、鞠茂堂、陳子敬、倪清泉、沈浩初等師承相傳，流傳有《鞠士林琵琶譜》、《陳子敬琵琶譜》、《養(yǎng)正軒琵琶譜》等。

鞠士林是清乾隆嘉慶年間南匯縣惠南人，生卒年月不詳，性好交游，有"江南第一手"之謄。

據(jù)說，鞠有一次坐船至蘇州滸墅關(guān)，由于時(shí)晚城門已經(jīng)關(guān)閉，鞠遂操琵琶消遣，守關(guān)官兵為其琴聲所動(dòng)，喜而開關(guān)放行，故有"彈開滸墅關(guān)"之美傳。鞠士林留有《閑敘幽音》手抄琵琶譜，此譜于1983年由人民音樂出版社出版，題名為《鞠士林琵琶譜》。

鞠士林的弟子有鞠茂堂、陳子敬、程春塘等，據(jù)《南沙雜志》載:"是時(shí)吾邑善彈琵琶者有:一為先生，一為陳子敬。子敬常旅食在外，憶光緒丁亥(1887)至上海東門外王家，適子敬在坐，見指套銅甲，彈《霸王卸甲》，聲調(diào)洪亮，有拔山蓋世氣概。人謂:陳善武套，程善文套。"浦東派的鑼鼓技法就始于陳，陳的弟子曹靜樓最擅長(zhǎng)此技。陳另一弟子倪清泉用的琵琶比一般要大要長(zhǎng)，叫大套琵琶，很能突出武曲的氣勢(shì)。

陳的再傳弟子沈浩初，對(duì)浦東派的發(fā)展作出了重要的貢獻(xiàn)，培養(yǎng)了大量琵琶演奏家，整理出版《養(yǎng)正軒琵琶譜》。

浦東派琵琶的特點(diǎn)是:武曲氣勢(shì)雄偉，擅用大琵琶，開弓飽滿、力度強(qiáng)烈，文曲沉靜細(xì)膩。其富有特色的傳統(tǒng)技法有:夾滾、長(zhǎng)夾滾、各種夾彈和夾掃、大摭分、飛、雙飛、輪滾四條弦、弦數(shù)變化、并四條三條二條弦、掃撇、八聲的鳳點(diǎn)頭、多種吟奏、音色變化奏法、鑼鼓奏法等等。

四、崇明派

崇明地處上海東北角，以《瀛洲古調(diào)》琵琶譜師承傳授的，由于發(fā)源于崇明島，后人就稱崇明派。崇明派以蔣泰、黃秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相傳，以雋永、秀麗的文曲風(fēng)格聞名于世。崇明派琵琶可追溯到三百余年的清康熙年間，那時(shí)，北派琵琶傳入崇明近鄰的通州地區(qū)，有白在湄、自彧如父子、樊花坡、楊廷果等人。早期崇明派琵琶，是承襲了白在湄的北派琵琶，其風(fēng)格的演變受當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情的影響。

1916年沈肇州編《瀛洲古調(diào)》的出版及徐立蓀重編后改稱《梅庵琵琶譜》出版，遂使崇明派琵琶得以發(fā)揚(yáng)光大。中國近現(xiàn)代國樂大師劉天華于1918年隨沈氏學(xué)習(xí)瀛洲古調(diào)琵琶曲，并把這些樂曲帶到各地演奏，而且于1928年灌制了該派主要樂曲《飛花點(diǎn)翠》，這對(duì)推廣崇明派琵琶起到了十分積極的作用。

崇明派琵琶指法要求"捻法疏而勁，輪法密而清"，主張"慢而不斷，快而不亂，雅正之樂，音不過高，節(jié)不過促"。尤其輪指以"下出輪"見長(zhǎng)，故而音響細(xì)膩柔和，善于表現(xiàn)文靜、幽雅的情感，具有閑適、纖巧的情趣。同時(shí)，"重夾輕輪"，偏愛單音與夾彈，認(rèn)為"輪指雖易人耳，然多則犯低而失雅"。因此，其曲目多為文板小曲，其中著名的《飛花點(diǎn)翠》、《昭君怨》等慢板、文板樂曲，典雅、端正;《魚兒戲水》等小曲，則充滿了生活的情趣。

五、汪派

汪派也叫上海派，是20世紀(jì)以來，中國音樂發(fā)展史上的重要琵琶流派，也是唯一以個(gè)人命名的流派。上海派的形成，掀起了中國琵琶發(fā)展歷史上第三次高潮。

汪昱庭的琵琶技藝啟蒙于王惠生。后王惠生把陳子敬琵琶譜傳授給汪。后又得過浦東派倪青泉、曹靜樓與平湖派殷紀(jì)平傳授，兼收并蓄，把琵琶傳統(tǒng)古譜根據(jù)實(shí)際演奏花音編寫出演奏譜，廣為傳授。

汪氏傳授學(xué)生都用工尺譜，而且每都親筆抄寫后送給學(xué)生，至今已成為珍貴的墨寶。凡根據(jù)汪氏傳譜演奏的，后人稱為汪派。林石城編寫并于1959年由音樂出版社出版的《琵琶演奏法》中，首先用文字形式把"上海汪昱庭派"列為琵琶流派之一。汪派的演奏特點(diǎn)首先在于，當(dāng)時(shí)一般南派琵琶以下出輪為多，而汪氏卻創(chuàng)造性地運(yùn)用上出輪，從而奠定了琵琶運(yùn)用上出輪的基礎(chǔ)。其次，他不拘泥于傳統(tǒng)奏法，對(duì)古譜加以精心修改，使之更為精練，取得了比以往更好的效果。汪派琵琶的演奏剛勁有力，感人頗深。

汪氏培養(yǎng)了一大批現(xiàn)、當(dāng)代優(yōu)秀的琵琶演奏家。如衛(wèi)仲樂、孫裕德、李廷松、程午加、蔣風(fēng)之等。

基本構(gòu)造

常用的定弦法， 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a(6 2 3 6)四個(gè)音。即C調(diào)。六相二十五品琵琶音域從A到e"'。

一、定弦

(A)定弦的基本方法

琵琶定弦，在傳統(tǒng)樂曲中變化較多， 四條空弦之音的音程關(guān)系并不固定。但比較常用的定弦法， 是把四條弦由纏弦至子弦固定為A、d、e、a四個(gè)音。即C調(diào)。 初學(xué)者宜先學(xué)D調(diào)， 定弦是以D調(diào)為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行定弦。

校定弦音的方法:初學(xué)琵琶時(shí)， 如對(duì)音準(zhǔn)觀念還未培養(yǎng)與建立，就不會(huì)校定弦音。 此時(shí)更宜養(yǎng)成定準(zhǔn)弦音的習(xí)慣。若弦音未定準(zhǔn)，就不練習(xí)。

在定A、d、e、a的弦音時(shí)，可根據(jù)笛、簫、口琴、鋼琴、音叉等的a音音高，先定好空子弦;然后在第一品位上按子弦彈出e'(比e音高八度)來，作為定空中弦e音的依據(jù);再在第四品上按中弦彈出d'(比d音高八度)來， 作為校定空老弦d音的依據(jù);最后在第一品位上按老弦彈出a 音來(或彈空子弦的a音)，作為校定空纏弦A 音的依據(jù)。在初步定好四條弦音之后，應(yīng)再作校驗(yàn)。 常用的校驗(yàn)方法有下列幾種:

(甲)雙音校驗(yàn)法:按第一品位子弦與空中弦作"雙彈";按第四品中弦與空老弦作雙彈; 按第一品老弦與空纏弦作雙彈;或"分"空子弦與空纏弦。 如在雙彈或分時(shí)，發(fā)現(xiàn)兩條弦音之間有不諧和時(shí)， 就需細(xì)心去辨別每一條弦的音高，是哪一條弦低了或高了， 將定得不準(zhǔn)的弦再作校定。

(乙)泛音校驗(yàn)法:如已學(xué)會(huì)演奏泛音時(shí)， 可用此法

(丙)按音與泛音校驗(yàn)法

(丁)散音與泛音校驗(yàn)法

其中，初學(xué)者一般用雙音校驗(yàn)法， 但在學(xué)到一定程度時(shí)，即掌握泛音演奏時(shí)，可用泛音校驗(yàn)法， 這是一個(gè)比較可靠的好方法。即在排品時(shí)， 也宜用泛音來校驗(yàn)，以使品位排粘在準(zhǔn)確的位置上。

(B)"變調(diào)"定弦的種類

根據(jù)演奏樂曲的需要，也可以改動(dòng)定弦的關(guān)系。 在琵琶傳統(tǒng)樂曲中，為了更好地發(fā)揮某一樂風(fēng)的特有效果，使其盡量利用空弦，來得到其需要的和弦效果時(shí)， 常用改變定弦的方法。如在小工調(diào)(即1=D)上作改變定弦時(shí)，曾稱作"小工變調(diào)一"或"小變調(diào)二"等。當(dāng)然，這里所謂的"變調(diào)"是指改變了四條空弦之間的音程關(guān)系，并不是指改變了樂曲的調(diào)式。 現(xiàn)附錄在傳統(tǒng)樂曲中曾經(jīng)用過的幾種"變調(diào)"定弦方法如下:

(A)A、B、e、a:《海青》、《霸王卸甲》等曲用之。

(B)A、B、e、e:浦樂派的《將軍令》用之。

(C)E、B、e、e:平湖派的《漢將軍令》、《滿將軍令》用之。

(D)A、e、a、a:無錫派的《將軍令》用之。

(E)G、d、e、a:《小普庵咒》用之。

(F)B、d、e、a:《隔霧聞鐘》用之。

(G)#F、B、e、a:《舞名馬》用之。

(H)A、#c、e、a:蕩調(diào)彈唱《漁家樂》、 《十二個(gè)月》等用之。

(I)#F、d、e、a:《普庵咒》的尾聲《清江引》用之。

(C)活動(dòng)山口

在按平均律半音排列音位的琵琶上，所有的升種調(diào)、降種調(diào)基本都能按彈。但在某些調(diào)上，只能用按音演奏，不能利用四條空弦音。因此，可以試用活動(dòng)山口。 方法是將活動(dòng)山口把四條弦身壓在第一相、或第二相、 或第三相上。這樣，才能在各調(diào)上， 根據(jù)調(diào)式將主音或?qū)僖糇優(yōu)榭障乙?，以便盡量利用各種傳統(tǒng)奏法， 發(fā)揮其空弦音的作用，在裝置有活動(dòng)山口的琵琶上， 運(yùn)用了活動(dòng)山口后，空弦散音都已改變。

二、音域

琵琶上的音位(相與品)， 現(xiàn)都按照平均律依半音順次排列，一般安裝有六相二十五品。 在個(gè)別獨(dú)奏琵琶上出有安裝有六相三十品的，在定弦作"Adea "裝置有六相二十五品的琵琶上，它的音域是從A到e"';裝置有六相三十品的琵琶上，它的音域是從A 到a"'。

三、音色

琵琶由六個(gè)相、二十五個(gè)品構(gòu)成了音域?qū)拸V的十二平均律。

有十二種定弦法，常用定弦為 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A-g3。右手有彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、分、勾、抹，摭、扣、拂、掃，輪、半輪等指法，左手有揉、吟、帶起、捺打、虛按、絞弦、泛音、推、挽、綽、注等技巧?？裳葑喽喾N和音、和弦。廣泛應(yīng)用于民族樂隊(duì)和多種地方戲曲、曲藝伴奏。著名樂曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《潯陽月夜》、《陽春白雪》、《月兒高》， 《春雨》，《彝族舞曲》、《昭君出塞》，《春江花月夜》，《大浪淘沙》，《趕花會(huì)》，《飛花點(diǎn)翠》，《天鵝》，《狼牙山五壯士》協(xié)奏曲《草原英雄小姐妹》等。

一、左手指法

捺、帶、擻都是用左手指發(fā)音，因音量較弱，故又稱虛音。虛音是與左手彈奏的實(shí)相對(duì)而言的。音量方面，實(shí)音較強(qiáng)，虛音較弱。如在樂曲某些地方恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了虛音與實(shí)音的有機(jī)結(jié)合，可使樂曲在音量方面增添對(duì)比。這種虛音與實(shí)音組合進(jìn)行的方法，在琵琶傳統(tǒng)文曲中見用最多?，F(xiàn)將有關(guān)捺、帶、擻的演奏方法，分別介紹如下。

(1)捺

捺，又稱"捺打"、"印"等。演奏捺的方法，是在指關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)中，手指端取勢(shì)將弦身擊捺在相品位上，使得微聲，捺與前面一音大都成上行進(jìn)行。

(2)帶

帶，又稱"帶起"、"帶音"、"放"等。演奏帶的方法:當(dāng)右手彈出前一按音之后，接著在相品位上作向左內(nèi)方或向外方一撥，然后離開弦身，帶起一個(gè)較弱或稍強(qiáng)的音來。帶與前面一音大都成下行進(jìn)行。

帶起的音，有散音與按音之分。帶起散音時(shí)，須將按指向左內(nèi)方或外方一撥，即可帶出空弦散音來。帶起按音時(shí)，則須把下行進(jìn)行的后一個(gè)音先用食指(或中指)按在相品位上，然后再作帶的動(dòng)作。

(3)擻

擻，又稱"搔"、"搬"、"抓"、"粘"等。演奏擻的方法:用左手指將弦身按在相品位上，用中指或名指在下面搔弦發(fā)音(如用左手中指按弦時(shí)，則用無名指搔弦)，這是擻按音的奏法;如擻空弦散音時(shí)，則可在左手食、中、名三指中選擇一較方便的指頭去搔弦即可。擻弦大都在同一條弦上進(jìn)行。

二、右手指法

彈挑類包括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、剔、撫、飛、雙飛，而彈、挑是右手指法中最基礎(chǔ)、最重要的指法。其他右手指法如夾彈、滾、分、摭、勾、抹、剔、飛等，都是由彈挑衍變而成。

a.彈:是用右手食指指甲端(一般用與拇指相鄰側(cè)的指甲端)觸弦，將弦向左彈出發(fā)音。

b.挑:是用右手拇指指甲端(一般用大指外側(cè)的指甲端)觸弦，將弦向右挑進(jìn)發(fā)音。彈挑類其他指法的演奏方法:

c.夾彈:是用彈和挑在弦上作連續(xù)均勻而不很快的動(dòng)，每拍依曲調(diào)節(jié)奏的快慢，一般作四聲，有的或作二聲。

d.滾:演奏方法與夾彈相同。但在速度上則較夾彈快一倍，即每拍依曲調(diào)節(jié)奏的快慢，一般作八聲，有的作十六聲。

e.剔:是用中指甲向左將弦剔出。

f.撫:是用中指肉將弦向右撫進(jìn)。

g.雙彈:是用食指甲將相鄰的兩條弦向左同時(shí)彈出。

h.雙挑:是用拇指甲將相鄰的兩條弦向右同時(shí)挑進(jìn)。

i.飛:是用無名指甲將弦向左飛出。

j.雙飛:是用食指甲彈左面的弦，拇指甲挑右面的弦，要連而不斷。輪指是五指循環(huán)周而復(fù)始的演奏，是彈琵琶時(shí)獲得長(zhǎng)音的主要方法。

三、輪指演奏方法

1、輪類

二胡等拉弦樂器演奏長(zhǎng)音時(shí)，可拉"長(zhǎng)弓"來得到連續(xù)不斷的長(zhǎng)音。笛子等吹奏樂器，演奏長(zhǎng)音時(shí)，可一口氣吹出連續(xù)不斷的長(zhǎng)音。琵琶等彈弦樂器演奏長(zhǎng)音時(shí)，就須用"輪"或"滾"、"搖"等指法，利用同一音位的各個(gè)快速單音聯(lián)成了一個(gè)長(zhǎng)音。用長(zhǎng)弓與一口氣吹的長(zhǎng)音，是毫無間斷的長(zhǎng)音，用輪或滾搖的長(zhǎng)音，在長(zhǎng)音的中間，存在無數(shù)的短促間歇。

輪指的定度:以右手食指為第一、中指第二、無名指第三、小指第四，一個(gè)接一個(gè)依次順向(左前方)彈出;接著大指為第五由反向挑進(jìn)得五聲稱一輪。這種五指循環(huán)周而復(fù)始的演奏指法稱為輪指。輪指時(shí)五個(gè)手指擊弦的時(shí)間間距要均勻，聲音要統(tǒng)一。

輪有兩種奏法:一種叫"下出輪"，是先用右手的小、名、中、食指次第向左彈出，然后拇指向右挑進(jìn)。由于它是先用小指開始作輪，因此叫做"下出輪"。清代浙派多用此法。其優(yōu)點(diǎn)是各指的發(fā)音量易于相仿;缺點(diǎn)是音量一般較弱些。另一種叫做"上出輪"，是先用右手拇指或食指在上面開始作輪的，清代直隸派多用此法。其優(yōu)點(diǎn)是發(fā)音量一般較強(qiáng)些;缺點(diǎn)是各指的發(fā)音量易致強(qiáng)弱不一。由于大都采用了"上出輪"的方法，因此就以介紹上出輪為主。劃、拂、掃、撇類都是在同一時(shí)間有四個(gè)音(或三個(gè)音)一齊發(fā)音的指法。在演奏和音或和弦時(shí)，大都采用這類指法，常用在樂曲的重音和高潮處。劃、拂、掃、撇類 劃、拂、掃、撇類，包括劃三弦、拂三弦、滾二弦、滾三弦、滾四弦、臨、掛。都是在同一時(shí)間有四個(gè)音(或三個(gè)音)一齊發(fā)音的指法。在演奏和音或和弦時(shí)，大都采用這類指法。此類的發(fā)音量較強(qiáng)，易于作出激烈而有力表現(xiàn)，能突出重音，強(qiáng)化節(jié)奏，因此，在樂曲的重音和高潮處常配用這類指法。

輪指是琵琶中最基本、最常用也最難學(xué)的指法，通常有這種說法:輪指學(xué)好了，琵琶就學(xué)會(huì)一半了。

2、掃類

a.劃:用右手食指甲由纏弦至子弦向左急速彈四弦如一聲。

b.拂:用右手拇指甲由子弦至纏弦向右急速彈四弦如一聲。

c.掃:用右手小、名、中、食四指排齊，由纏弦至子弦向左急速掃出如一聲。

d.撇:用右手小、名、中、食四指排齊，由子弦至纏弦向右急速撇進(jìn)如一聲。

e.劃三弦:用右手食指自右向左急速彈相鄰的三條弦。

f.拂三弦:用右手拇指自左向右急速挑相鄰的三條弦。

g.滾二弦:用右手拇、食兩指在相鄰的二條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。

h.滾三弦:用右手拇、食兩指在相鄰的三條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。

i.滾四弦:用右手拇、食兩指在相鄰的四條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。

j.臨:用右手拇指自子弦而中弦、老弦、纏弦向右次第挑進(jìn)。

k.掛:用右手食指自纏弦而老弦、中弦、子弦向左次第彈出。

3、摭分勾打類

a.勾:用右手拇指肉觸弦，取勢(shì)向左勾出。

b.抹:用右手食指肉觸弦，取勢(shì)向右抹進(jìn)。

c.摭:用右手拇指勾同時(shí)食指抹。

d.分:用右手拇指甲向右挑，食指甲向左彈，兩指同時(shí)觸弦發(fā)音。

e.扣:用右手拇指向左勾，同時(shí)食指向左彈。

f.勾打:"勾打"又稱"勾搭"，在實(shí)際演奏中，曾有各種不同組合形式。每組二聲的是勾搭類最原始的演奏形式，其他各種都是由二聲衍變引伸而成，其中又以每組四聲的見用最多。

二聲的勾打:第一聲用拇指勾右面的一條弦，第二聲用食指抹左面的一條弦，大都作連續(xù)反復(fù)進(jìn)行。傳統(tǒng)稱作"勾搭"，俗稱"小勾打"。

四聲的勾打，奏法有多種形式，名稱也不一致，這里主要介紹常用的"鳳點(diǎn)頭":第一聲摭子纏弦，第二聲食指彈子弦，第三聲食指抹子弦，第四聲食指彈子弦，大都連續(xù)反復(fù)進(jìn)行。

一、看

先看琵琶的用料。琵琶的材料，以背板的原料來說，分有最高檔、高檔、中檔、次檔四種。最高檔是用紫檀做背料，音色最好，價(jià)格最貴，整塊紫檀背料的琵琶很少，雖有，但是由二或三塊紫檀料拼成的。高檔的是用紅木做背料，紅木的品種很多，其中以老紅木(顏色呈黑紅色，也很難能買到)新紅木(顏色呈淡紅色，市場(chǎng)上能買到的紅木琵琶大都是這一種)做背料，音色較好，價(jià)格稍貴。中檔的是用花梨木、香紅木做背料，音色尚好，價(jià)格適中。次檔的用白木(如(窿)木等)做背料，音色較差，價(jià)格最便宜。背板整料最好，象貝最貴。

不論用哪種材料做背板，大都選用整塊的背料，不愛用由幾塊拼成的背料。因?yàn)橛脦讐K拼成的背料，在新買時(shí)，對(duì)外觀、音響都不受影響。但用了一段時(shí)期后，相拼之處會(huì)看出拼的痕跡來，如果脫膠，音響也會(huì)變壞。對(duì)整塊背料，也須看看是否裂縫或變形。

如何區(qū)別紫檀、老紅木、新紅木的背料，可把山口后面、背料上端處用小刀把漆刮掉，然后用測(cè)試法或用肉眼觀看它的木紋與顏色來辨別。如果對(duì)紫檀的木紋顏色看不懂也不會(huì)測(cè)檢的話，還是請(qǐng)會(huì)看的人一同挑選，因?yàn)樽咸戳咸倭?，不免有以次充好的?/p>

山口、六相、鳳枕的用料，以成本價(jià)格來說，分有象牙、玉石、白牛角、黑牛角、骨料、紅木等幾種。象貝的價(jià)格最貴，紅木的成本最便宜。頭花分有象牙、玉石、骨料等幾種。珍子分有象牙、紫檀、黃楊、紅木等幾種。

頭度、弦槽、軫子要?jiǎng)蛞r合度。從琵琶外形來說，頭部的大小、弦槽的彎度、四個(gè)軫子的斜度以及長(zhǎng)短、粗細(xì)等都以勻襯美觀合度為主。磨工要細(xì)，漆色要雅。琵琶頸部(六個(gè)相位處)不宜太厚太闊，品位第一把處也不宜太厚太闊，如果太厚太闊，左手按音會(huì)感到很累，不利于左手的按音動(dòng)作，尤其女性手指較短，更感費(fèi)力。

要仔細(xì)觀察相位與第一品第一弦的左外側(cè)端以及第四弦的石外側(cè)端的距離是否相仿。常見第一弦與第一品左外端的距離較短，第四弦與第一品右外端的距離較長(zhǎng)，在子弦上演奏"吟""挽"時(shí)，易使弦身滑出品端而沒有了樂音。這是制作上的弊病。形成的原因，大都由于沒有把復(fù)手粘在面板下腹部的中央處，或因山口的架弦開得偏左或不平均之故。

復(fù)手面宜呈水平面，不宜呈半圓彎形，首先它關(guān)系到發(fā)音，其次為呈半圓彎形，當(dāng)弦身向上拉緊之后，在復(fù)手上口處的弦身呈下凹形，此處弦身就會(huì)易于斷裂。

第一弦最細(xì)，音高也最高，使用比較多，為此，第一弦最易斷裂，常須換弦。一般在復(fù)手子弦穿匝孔的下面，都鋸成一條線槽，可通過這條線槽來換弦，可節(jié)省換弦的時(shí)間。可是有些制作者，只鋸一條很細(xì)的線槽，在實(shí)際換弦時(shí)，不能利用這條線槽來換弦，使這條線槽形同虛設(shè)。

所以這條線槽既要闊一些，也須把線槽處的復(fù)手里側(cè)多去掉一些，以能通過這條線槽很方便地?fù)Q擊弦線為原則。

品與相都是琵琶上的音位裝置，每個(gè)品的位置都須排粘的音很準(zhǔn)。每個(gè)品與品之間，從上到下，由寬至狹排列非常均勻。尤其應(yīng)看一下第十八品位的上端與弦身之間的距離宜在0.4至0.5公分;如距離超過0.6公分以上，在下把按音時(shí)會(huì)感到很累。為此，對(duì)弦身與第十八品上端之間的距離超過0.6公分的品，是屬于制作上的弊病，應(yīng)宜重新?lián)Q做。

二、聽:

音量強(qiáng)而洪亮并富有金石音色的琵琶，是購買者的首要選擇目標(biāo)。一把音響好的琵琶，演奏它時(shí)會(huì)愛不釋手。越彈越愛彈，可以說真是"百彈不厭"。因此，在選購琵琶時(shí)，必然先要去彈奏一下，聽聽它的音響效果。

琵琶的音色，老一輩演奏家曾列舉了"尖""堂""松""脆""爆"五種音色，并要求在一把琵琶上對(duì)尖、堂、松、脆、爆五種音色都具備。"尖"是指下把位高音的音響很明亮"堂"是指相上低音區(qū)的音響很渾厚"松"是指彈弦后發(fā)音很靈敏;"脆"是指品位第一、二、三把位的音色很清脆;"爆"是指能發(fā)出金石之聲的音色，出音有厚度、有分量，樂音能傳送較遠(yuǎn)。其中堂、松與爆在制作上存有極大矛盾。例如能發(fā)出堂與松音響的琵琶上，大都聽不到爆的金石之聲能發(fā)出爆的堅(jiān)實(shí)而富有金石之聲的琵琶上，大都失去了堂與松的音響效果。在一把琵琶上怎樣能做到音量很大、反應(yīng)很靈敏，同時(shí)也能昌有金石之聲、堅(jiān)實(shí)有力的音色，這是制作琵琶師傅們的奮斗目標(biāo)，也是制作上的技術(shù)問題，這里就不作詳細(xì)介紹了。

制作面板的技術(shù)如何，面板的質(zhì)地或好或環(huán)，對(duì)琵琶的發(fā)音有著最為直接、最為密切的關(guān)系。過去，面板都用浙江、福建、安徽等地的梧桐木板制作。后經(jīng)多次實(shí)驗(yàn)對(duì)比，都已采用河南蘭考生長(zhǎng)的泡桐板來制作。可是，蘭考的桐木板也會(huì)有優(yōu)有劣。而旦在一顆優(yōu)質(zhì)的蘭考泡桐木樹上，也只有兩塊最好的板材。是否能選到最優(yōu)的桐木板，這又是制作師傅們?cè)谶x料時(shí)的一門學(xué)問了。

選購琵琶時(shí)，只能看到面板外表木紋是否直;紋與紋之間的闊度是否合適面板上是否有節(jié)疤面板中央對(duì)拼處是否有縫隙(面板須對(duì)拼，在樹心部分鋸開，把樹心部位質(zhì)地較硬、傳音較差的部分去掉或放在左右兩側(cè))等等，其他如子口的深度、闊度、橫梁的位置及其厚度、闊度、音柱的位置及其大小與形狀、是否粘有八字梁、內(nèi)膛的弧度、深度等因都已做好，從外表上是看不到的。

過去粘面板都用黃魚膘，又在黃魚膘中摻入豬皮膠，這是含有水分的膠。用含有水分的膠來粘面板的琵琶，彈奏了五至

十年之后，音量音色都會(huì)發(fā)生變化。因?yàn)榻?jīng)歷了一定時(shí)期之后，膠內(nèi)的水分逐漸蒸發(fā)掉，音量音色必然有所改變。為此，在購買時(shí)，必須問清楚是否用了含水的膠。

粘面板時(shí)也有用化學(xué)膠的?；瘜W(xué)膠的種類很多，有些剛粘好的面板音響效果較好，但還未通過多年的實(shí)踐與考驗(yàn)，對(duì)其粘的牢度、音響是否有變化等等，還不能得出正確的結(jié)論。

挑琵琶，聽聲音，一般都會(huì)喜愛音量很大、音響寬洪的琵琶，忽略了音色堅(jiān)實(shí)(爆)富有金石之聲的方面。我們通過實(shí)踐證明音量大、音響寬洪的琵琶，大都缺乏金石之聲與堅(jiān)實(shí)的音色彈了一段時(shí)期后，音量雖然仍然很大，但音響逐漸失去"份量"，音色變得較"空"，甚至很"木"，難聽得很。這是由于經(jīng)過一定時(shí)期的彈奏后，面板得到不斷振動(dòng)，面板木質(zhì)內(nèi)的水分與粘液已經(jīng)逐漸減少之故。所以，挑選新琵琶時(shí)，決不能只憑音量大、音響寬洪，更須聽聽有沒有金石之聲，音色是否有份量、很堅(jiān)實(shí)。一般來說，宜挑選音量不是最大，但反應(yīng)很靈敏，音色較厚實(shí)的為好。

挑琵琶，聽聲音，還須注意地區(qū)。是南方潮濕地區(qū)制作的琵琶，還是在北方干燥地區(qū)制作的琵琶。常見在南方挑選到音量很大，反應(yīng)較靈敏，音色并不"空"，但帶到北方干燥地區(qū)后，經(jīng)過五天十天的干燥氣候音色一下會(huì)變"空"，變"木"。這是由于面板內(nèi)的水份與粘液被很快地蒸發(fā)之故。為此，當(dāng)在南方各樂器廠挑選琵琶，絕不能只憑當(dāng)?shù)氐陌l(fā)音效果為主，應(yīng)考慮到帶向干燥地區(qū)后所發(fā)生的變化。所以在南方挑選琵琶時(shí)，宜選音量不最大，音色較為堅(jiān)實(shí)的(爆)為好。即便在北方干燥地區(qū)制作的琵琶，如不馬上用作演出，還宜挑選音色堅(jiān)實(shí)(爆)有份量一些的為好。

為此，挑選琵琶者必須學(xué)會(huì)聆聽辨別"尖""堂""松""脆""爆"各種音色的本領(lǐng)，才能在試奏相把位各弦、品位各把位的四條弦上辨聽出上述五種音色是否都具備，也才能購買到一把使用壽命較長(zhǎng)的理想的琵琶。

樂器保養(yǎng)

護(hù)理

系弦

假指甲

傳統(tǒng)琵琶曲可分為武曲、文曲以及文武曲。

武曲著重右手的演奏技巧和力量。 格調(diào)雄壯慷慨、氣魄宏大。樂曲以敘事為主，富有寫實(shí)性和敘事性，往往 根據(jù)內(nèi)容情節(jié)發(fā)展連續(xù)敘述，結(jié)構(gòu)龐大，有聲有色，繪形繪影，段落分明。代表曲目有十面埋伏，霸王卸甲，海青拿天鵝，漢將軍令等。

文曲著重左手技巧的表達(dá)，格調(diào)細(xì)膩、輕巧、幽雅抒情，它以抒情為主，富有概括性和傾訴性。往往以簡(jiǎn)樸動(dòng)人的旋律或優(yōu)美清新的音調(diào)，表達(dá)出深刻地內(nèi)心傾訴或 令人向往的意境。代表曲目有夕陽簫鼓，昭君出塞，漢宮秋月，月兒高，青蓮樂府，琵琶語，塞上曲等。

文武曲即文曲與武曲的結(jié)合，代表曲目有陽春白雪，高山流水，龍船，夕陽簫鼓，虛籟等。

琵琶十大名曲